Kobieta Secesyjna, czyli Femme Fatale

Ostatnie dziesięciolecia XIX wieku i początek następnego cechowało dążenie do jedności wielu dziedzin sztuki. Rzemiosło artystyczne i architekturę łączono z rzeźbą
i grafiką. Dla nich wszystkich wspólnymi elementami stała się płynna, falista linia wzbogacona o roślinne i abstrakcyjne ornamenty. Fascynacja sztuką japońską przejawiała się płaszczyznowością i charakterystycznym układem kompozycji. Sztuka secesyjna odkryła na nowo piękno kobiety. To właśnie w czasach Art Nouveau powstał model femme fatale – kobiety fatalnej, która mimo zgubnego wpływu na mężczyznę, wciąż go przyciąga swoją magnetyczną, tajemniczą siłą.

Fascynacja kobietami była szczególnie widoczna w twórczości Gustava Klimta.
Ten austriacki malarz i grafik uważany jest dziś za przywódcę wiedeńskiego modernizmu. Pochodził z artystycznego domu: ojciec był złotnikiem-grawerem, zaś bracia malarzem dekoracji i cyzelatorem. Malarz odważnie odrzucił akademickie zasady twórcze, co wyraźnie widać w swobodnych kompozycjach jego obrazów. Prace Klimta stały się źródłem natchnienia dla wielu późniejszych twórców. Reprodukcje obrazów Klimta można znaleźć nie tylko w książkach dotyczących secesji, ale nawet na… porcelanie! W ofercie ArtDecor24.pl dostępne są eleganckie filiżanki zdobione wzorami z najsłynniejszych obrazów wiedeńskiego artysty. „Pocałunek”, „Judyta z głową Holofernesa”, „Adele Bloch-Bauer”, czy „Trzy okresy życia kobiety” to dzieła, które zdobią eleganckie porcelanowe filiżanki z podstawkami, a także korkowe podkładki. Wspaniale sprawdzą się jako prezent dla miłośnika sztuki. Każda filiżanka jest zapakowana w ozdobne pudełko, które pomoże rozwiązać problem odpowiedniej oprawy dla podarku.

Podobnie jak kobieta, secesja miała wiele oblicz. Przyglądając się pracom Alfonsa Muchy widzimy, że miał on zupełnie odmienny styl niż Klimt. Mimo to, z jego obrazów
i grafik wyłania się wizerunek kobiety nie mniej tajemniczej i zmysłowej. Mucha zyskał popularność jako twórca plakatów, które były wykorzystywane w reklamie, kalendarzach i afiszach. Nie sposób jednak odebrać jego pracom miana dzieł sztuki. Niezwykła swoboda, z jaką łączył stylistykę Belle Epoque i elementy właściwe
dla secesji, sprawiają, że każdy, kto widział jego pracę na zawsze zapamięta nazwisko ich twórcy. Kobiety Alfonsa Muchy są świadome swojego piękna i siły, jaką jej ono daje. Motyw ten został wykorzystany w dekorach naszych najnowszych szkatułek, pokrytych wysokiej jakości koloryzowanym brązem. W połączeniu z motywami roślinnymi można określić je jako secesyjne pod każdym względem. Obraz Muchy „Szmaragd” stał się inspiracją dla figury sygnowanej Veronese. „Piękna i Bestia” to fantastyczne przedstawienie kobiety, siedzącej na grzebie fantastycznego stworzenia, którego ostre zęby budzą strach. Swoboda pięknej damy pozwala myśleć, że ona sama może być równie niebezpieczna. Dekoracje inspirowane dziełami Alfonsa Muchy wprowadzą szczyptę tajemniczości do każdego wnętrza.

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *